Os ensaios começaram esta semana para uma das grandes novas produções deste verão, “azione scenica” Intolleranza 1960 de Luigi Nono. Esta obra-chave do século 20 foi originalmente apresentada no verão passado. Agora é uma produção central da segunda parte das comemorações do centenário do Festival de Salzburgo.
Esta nova produção é particularmente importante para o Diretor Artístico Markus Hinterhäuser, “porque queremos iniciar um debate sobre o que constitui tolerância, justiça, altruísmo e comunidade”.
O diretor de teatro belga Jan Lauwers, que dirige esta produção e é responsável por seus sets, coreografia e vídeo, ensaia esta semana em Salzburg com solistas de sua Needcompany e dançarinos do Projeto BOHDI e SEAD (Academia Experimental de Dança de Salzburg), de acordo com regulamentos de segurança estritos.
É uma marca de estima para a SEAD que Jan Lauwers, que trabalha com as empresas líderes mundiais, a tenha escolhido mais uma vez para a colaboração. Juntos, eles tiveram grande sucesso no Festival de Salzburgo de 2018 com L’incoronazione di Poppea de Monteverdi.
Markus Hinterhäuser, que há décadas traz as obras de Nono aos palcos do Festival de Salzburgo – primeiro como a força criativa por trás de Zeitfluß, depois como diretor de concertos e agora como diretor artístico – está convencido de que Intolleranza 1960 é a peça do momento para a nossa situação .
“A arte é sempre política; está sempre ligado a uma sociedade. E, no entanto, há um limite claro: se a arte é apenas um ato político de um ativista, isso empobrece a arte. É aí que devemos ter cuidado. Se estou trabalhando dentro do meu estúdio, o ativista deve ficar do lado de fora. O domínio da grande arte reside na transformação do contexto político e social. Nono transformou uma ópera em uma experiência. Esse domínio foi o que me fez querer dirigir Intolleranza. É uma peça incrivelmente poderosa e maravilhosamente composta. Nono era um ativista, isso é verdade. Mas antes de mais nada, ele era um artista. Portanto, forma e conteúdo são maravilhosamente equilibrados. E é exatamente esse equilíbrio que resulta em arte excepcional. ”
“A obra de Nono é fascinante em suas muitas camadas e facetas: há muito para encontrar lá, uma história de amor, até um pouco de esperança. Estou muito interessado nesta ambiguidade. Depois de entendê-lo, é um pouco menos intrigante. Se os espectadores saírem da produção dizendo a si mesmos: ‘Estou cheio de perguntas e não recebi nenhuma resposta’, então conseguimos produzir algo fascinante ”.
“Como a pandemia afetará a arte? Veremos muita arte boa. Os artistas foram forçados a parar e refletir. Eles estão mais conscientes de muitas coisas. Como posso fazer contato com o público? O que eu quero alcançar fazendo isso? É um momento de mudanças rápidas, mas é bom. Este período está nos tornando mais profundos e emocionalmente profundos. Mesmo que um artista não possa trabalhar agora, ele continua um artista. Os temas continuam trabalhando dentro de nós – além do palco também. Sairemos mais fortes destes tempos difíceis.”
