O Centro Cultural Sesc Quitandinha, em Petrópolis, tem o prazer de convidar para o show “Jussara Silveira – A Voz do Coração”, no dia 19 de agosto de 2023, às 19h. O espetáculo integra a programação cultural gratuita que acompanha “Um oceano para lavar as mãos”, exposição inaugural da instituição, que tem curadoria de Marcelo Campos e Filipe Graciano, em cartaz até 17 de setembro de 2023.
No show “A Voz do Coração”, Jussara Silveira celebra os mais de dez anos de parceria com o pianista Antonio Guerra e o percussionista Marcelo Costa, produtores musicais do espetáculo.
Grande parte do repertório vem do álbum que inaugurou essa parceria, “Ame ou se Mande” (2011, Dubas Música): “A Voz do Coração” (de Celso Fonseca e Ronaldo Bastos), “Ifá” (de Cézar Mendes e Capinan), “Contato Imediato” (de Arnaldo Antunes, Marisa Monte e Carlinhos Brown), “Marcianita” (de José Imperator, Marcone e Galvarino Villota Alderete; versão de Fernando César), “O Dia que Passou” (de Toni Costa e Luiz Ariston), “Tenho Dó das Estrelas” (de José Miguel Wisnik sobre poema de Fernando Pessoa, “Cancioneiro”), “Doce Esperança” (de Roberto Mendes e J.Velloso), “Babylon” (de Zeca Baleiro) e “Dê um Rolê” (de Moraes Moreira e Luiz Galvão).
Foram selecionadas outras canções que apontam para uma viagem introspectiva, como “Três”, parceria de Marina Lima e Antonio Cicero, inédita na voz de Jussara.
Outras músicas que compõem o programa do espetáculo são: “O Nome da Cidade” e “Dama do Cassino”, de Caetano Veloso, “Choveu”, de Beto Guedes e Ronaldo Bastos – e declamação de versos de “Zorongo”, poema de Federico Garcia Lorca – , “Ludo Real”, de Vinicius Cantuária e Chico Buarque, “Da Sorte”, poema de Bertolt Brecht, com tradução de André Vallias, e duas canções de compositores angolanos, do álbum “Flor de Bailarina” (2012, Dubas Música) – “Canta meu Semba”, de Paulo Flores, e “Lemba”, de José Manoel Canhanga.
SOBRE JUSSARA SILVEIRA
Jussara Silveira, nascida em Minas, estreou como cantora em 1989, no Teatro Castro Alves, em Salvador, maior casa de espetáculos da Bahia, onde se radicou. No ano seguinte, já ganhava fôlego para mostrar seu trabalho no grande auditório do Museu de Arte Moderna de São Paulo (MASP). A partir daí, tem cantado nas mais importantes casas de espetáculos de São Paulo, do Rio de Janeiro e em muitas outras cidades do Brasil e do exterior.
Vencedora do Prêmio Copene de Cultura e Arte (hoje Prêmio Braskem), na Bahia, Jussara lançou seu primeiro disco solo em 1997, “Jussara Silveira” (selo Dubas Música/Universal).
Participou de várias coletâneas, como o antológico CD “Diplomacia – Tributo a Batatinha” (EMI) e “Cole Porter e George Gershwin – Canções, Versões, de Carlos Rennó” (selo Geleia Geral/Warner). Em 1998, lança seu segundo disco, “Canções de Caymmi” (selo Dubas Música/Universal), eleito um dos melhores do ano pelos críticos do jornal “O Globo”, em que a faixa “Lá vem a Baiana” compõe a trilha do filme “The Break-Up” (“Separados pelo Casamento”, 2006), estrelado por Jennifer Aniston.
Participou do álbum “São Paulo Rio” (2000, Maianga Discos), de Zé Miguel Wisnik, e fez shows no Brasil e no exterior, na companhia de artistas como a cantora Ná Ozzetti e do violonista e compositor Arthur Nestrovski.
O terceiro CD da cantora, “Jussara” (2002, Maianga Discos), traz um repertório que navega pelo Oceano Atlântico para estabelecer um elo entre sonoridades do Brasil, de Portugal e de Angola. Este álbum sinaliza o caminho que irá trilhar pela música desses países.
Em 2006, Jussara Silveira lança dois discos pelo selo Maianga: “Nobreza”, um duo de voz e violão, em parceria com o violonista Luiz Brasil; e “Entre o Amor e o Mar”, projeto selecionado pelo Programa Petrobras Cultural, e que inclui canções de compositores consagrados ao lado de novos nomes da música brasileira. Com este disco ganhou o Troféu Aracy de Almeida no 5º Prêmio Petrobras de Música do Teatro Rival.
Em 2011, Jussara Silveira participou, ao lado de Rita Benneditto e Ná Ozzetti da trilha para o espetáculo “Sem Mim”, do Grupo Corpo, assinada pelo músico e compositor galego Carlos Núñez, em parceria com Zé Miguel Wisnik, a partir das canções de Martín Codax, autor do único conjunto de peças do cancioneiro profano medieval galego-português conhecido.
Ainda em 2011, lança seu sexto disco de carreira: “Ame ou se Mande”, produzido por Marcelo Costa e Sacha Amback, realizado pelo selo Joia Moderna, do Dj Zé Pedro, e pelo Selo Circus, e em seguida editado pela Dubas Música, que também lança em 2012 o álbum dedicado às canções angolanas: “Flor Bailarina – Brasil Abraça Angola”.
No ano seguinte completa a sua trilogia lusófona com o “Água Lusa – Jussara Silveira Canta Tiago Torres da Silva”, que reúne canções e fados.
Produzido pelo guitarrista português Pedro Joia, o disco foi inteiramente gravado em Lisboa, fruto da residência artística de Jussara Silveira na capital portuguesa, e que teve show de estreia com registro ao vivo pelo canal SESCTV.
Em 2012, a cantora aceita convite do poeta e professor Eucanaã Ferraz para integrar o elenco de “Outra Hora da Estrela”, espetáculo lítero-musical, baseado no livro “A Hora da Estrela”, de Clarice Lispector, aclamado pelo público do Brasil e de Portugal.
Em 2013, Jussara Silveira aceita o convite do fotógrafo e produtor Sérgio Guerra para participar do disco “Som e Fúria”, ao lado de Rita Benneditto, coordenado por Zé Miguel Wisnik e gravado e produzido por Alê Siqueira no Vale do Capão, coração da Chapada Diamantina, na Bahia.
O álbum “Pedras que Rolam, Objetos Luminosos” (2015, Dubas Música), com canções de Beto Guedes e Ronaldo Bastos, recebe elogios da crítica especializada e ganha força no mundo da música digital. Sua faixa “O Amor Não Precisa Razão” esteve na trilha da novela “Eta Mundo Bom”, da TV Globo.
Em 2018, a convite do Selo Sesc e do empresário Luiz Nogueira, Jussara Silveira e Renato Braz se encontram para dar voz às canções do repertório de Gal Costa, prestando-lhe homenagem no álbum “Fruta Gogoia”, inteiramente arranjado e produzido por Dori Caymmi, e projeto gráfico da artista plástica Regina Silveira.
Em 2020, primeiro ano da pandemia, Jussara Silveira começa a produzir podcasts e faz “Uma Visita ao Fado”, falando de sua experiência com essa música de que tanto gosta. Na sequência, é convidada de Poemarço – Festa de Poesia, e ao lado do parceiro musical Luiz Ariston cria podcasts sobre poesia e canção brasileira.
Em 2019 o Selo Circus faz nova edição do primeiro álbum da cantora, que tem um belo acervo de canções e participações muito especiais de artistas como Lan Lanh, Belô Velloso, Luiz Caldas, Armandinho, Luiz Brasil, Roberto Mendes, Mônica Millet, Cezar Mendes, Iuri Passos e Beto Pellegrino.
Jussara Silveira é artista da Circus Produções, e se prepara para lançar um álbum inédito no final do ano de 2023, produzido por Alê Siqueira.
SOBRE ANTONIO GUERRA
Em setembro de 2015, o pianista Antonio Guerra lançou no Teatro Oi Futuro Ipanema, no Rio de Janeiro, seu primeiro álbum autoral, “Movimentos”.
Com participações especiais como Mart’nália, Ricardo Silveira, Kiko Horta, Eduardo Neves, e o quarteto de cordas sueco Wirën Kvartten, este trabalho foi selecionado pelo Prêmio MIMO Instrumental e integrou a programação do festival, na edição de 2015 no Rio de Janeiro, do Festival Savassi em Belo Horizonte, além de outras cidades. Em 2016 apresentou seu show na Embaixada do Brasil, em Londres no Sesc Quitandinha, em Petrópolis, e no Espaço Cultural BNDES em 2017, que resultou em seu recente álbum “Antonio Guerra Sexteto Ao Vivo” (2020).
Em 2018, lançou com o trompetista Silvério Pontes o CD “Coração Brasileiro”, com músicas autorais dos dois, e de Pixinguinha, Radamés Gnatalli, Guinga e Chico Buarque.
A gravação do CD contou com as participações de especiais de Guinga, Yamandu Costa, Guto Wirtti e Bernardo Aguiar, e desde então, o duo tem realizado apresentações em diversos espaços no Rio de Janeiro, em especial a Sala Cecília Meireles e o Blue Note. Ainda em 2018, Antonio Guerra realiza dois concertos em Nova Déli, um deles no Indian International Center, ao piano solo.
Em 2019 o show “Coração Brasileiro” parte em sua turnê pelo Japão, Itália e Portugal. Neste mesmo ano, Antonio Guerra é convidado pela Embaixada Brasileira de Roma, e toca seu repertório com o clarinetista Gabriele Mirabassi, além de um show no clube de jazz Alexander Platz, com o trio italiano Nosso Brasil.
Em 2020, Antonio Guerra é finalista com sua peça “Tocatta”, para orquestra de cordas, em parceria com Jardanes Junior, gravada pela S. Petersburg Studio Orchestra, na Rússia.
Em 2022, Antonio se consolida como arranjador, tendo mais de 50 arranjos gravados e produções musicais envolvendo artistas da nova geração, como Rubel, Pedro Mann e Rafael Infante, além de produzir trilhas sonoras para diversas instituições. Ainda em 2022, Antonio passa a ser Session Musician pela Musiversal, gravando para o mundo inteiro, com seu trio lança na Série Jazz da Sala Cecília Meireles seu novo álbum “Rabo de Arraia”.
Além de seu trabalho autoral, Antonio Guerra trabalhou junto a Elza Soares, Martinho da Vila, Mart’nália, Rubel, Zé Renato, Claudio Nucci, dentre outros, como pianista, acordeonista e arranjador.
SOBRE MARCELO COSTA
Percussionista, começou sua carreira em 1974, como fundador do grupo “A Barca do
Sol”. Como instrumentista participou de gravações com vários artistas, como Egberto Gismonti,Toninho Horta, Gal Costa, Zizi Possi, Lulu Santos, Adriana Calcanhoto, Maria Bethânia, Mariza, Monte, Ana Carolina e Caetano Veloso.
Com vários deles, participou de turnês nacionais e internacionais. Integrou a banda do pianista japonês Ryuichi Sakamoto, no lançamento do CD “Smooth” no Japão. Em 2002 excursionou pela Europa e EUA, para o lançamento do CD “Casa”, com canções de Tom Jobim, acompanhando o grupo formado por Ryuichi Sakamoto, Paula e Jaques Morelembaum. Como produtor musical fez a trilha sonora do Balé do Teatro Castro Alves no espetáculo “Retratos da Bahia”. Marcelo Costa se apresenta com Jussara Silveira desde 2011, e ao lado de Sacha Amback produziu três dos álbuns da cantora.
“UM OCEANO PARA LAVAR AS MÃOS”
A exposição “Um oceano para lavar as mãos”, que tem curadoria de Marcelo Campos e Filipe Graciano, reúne obras dos artistas negros Aline Motta, Arjan Martins, Ayrson Heráclito, Azizi Cypriano, Cipriano, Juliana dos Santos, Lidia Lisbôa, Moisés Patrício, Nádia Taquary, Rosana Paulino, Thiago Costa e Tiago Sant’ana, que ocupam um espaço monumental de 3.350 metros quadrados do Centro Cultural Sesc Quitandinha, em Petrópolis.
A exposição é acompanhada, até seu término, em 17 de setembro de 2023, de uma programação gratuita de música, cinema, teatro, literatura, atividades infantis, oficinas e seminários. O Café Concerto do Centro Cultural Sesc Quitandinha, amplo teatro com capacidade para 270 pessoas, sedia a programação de música e cinema. A curadoria de música é do cantor, compositor, violonista e poeta baiano Tiganá Santana.
A mostra de cinema tem como curador Clementino Junior, cineasta dedicado à difusão da obra audiovisual racializada. Flávio Gomes, pesquisador do pensamento social e da história do racismo, da escravidão e da história atlântica, é o curador das ações da linguagem escrita, literária e oral, formatadas como seminários, na Biblioteca.
O grupo Pretinhas Leitoras, formado pelas gêmeas Helena e Eduarda Ferreira, nascidas em 2008 no Morro da Providência, no Rio de Janeiro, está à frente das atividades infantis, que são feitas na Sala de Crianças do CCSQ. Para ampliar a percepção do público das obras expostas, estão programadas seis oficinas, e a primeira delas é o Ateliê de Artista, com o petropolitano Cipriano.
SERVIÇO: Show “Jussara Silveira – A Voz do Coração”
Centro Cultural Sesc Quitandinha, Petrópolis
19 de agosto de 2023, às 19h
Entrada gratuita
Exposição “Um oceano para lavar as mãos”:
Terça a domingo, e feriados, das 9h30 às 17h (conclusão do itinerário até às 18h)
Visitas guiadas: terças a domingos e feriados, das 10h às 16h30 (conclusão do itinerário até as 18h)
Visitação ao entorno do Lago Quitandinha: terças a domingos e feriados, das 9h às 17h (em caso de chuva a visitação é suspensa)
Centro Cultural Sesc Quitandinha
Avenida Joaquim Rolla, nº 2, Quitandinha, Petrópolis
Entrada gratuita
Assessor de Imprensa Sesc RJ – Wando Soares
+5521.98845.2931
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Contents
- 1 Vencedora do Prêmio Copene de Cultura e Arte (hoje Prêmio Braskem), na Bahia, Jussara lançou seu primeiro disco solo em 1997, “Jussara Silveira” (selo Dubas Música/Universal).
- 2 Participou de várias coletâneas, como o antológico CD “Diplomacia – Tributo a Batatinha” (EMI) e “Cole Porter e George Gershwin – Canções, Versões, de Carlos Rennó” (selo Geleia Geral/Warner). Em 1998, lança seu segundo disco, “Canções de Caymmi” (selo Dubas Música/Universal), eleito um dos melhores do ano pelos críticos do jornal “O Globo”, em que a faixa “Lá vem a Baiana” compõe a trilha do filme “The Break-Up” (“Separados pelo Casamento”, 2006), estrelado por Jennifer Aniston.
- 3 Em 2011, Jussara Silveira participou, ao lado de Rita Benneditto e Ná Ozzetti da trilha para o espetáculo “Sem Mim”, do Grupo Corpo, assinada pelo músico e compositor galego Carlos Núñez, em parceria com Zé Miguel Wisnik, a partir das canções de Martín Codax, autor do único conjunto de peças do cancioneiro profano medieval galego-português conhecido.
- 4 Ainda em 2011, lança seu sexto disco de carreira: “Ame ou se Mande”, produzido por Marcelo Costa e Sacha Amback, realizado pelo selo Joia Moderna, do Dj Zé Pedro, e pelo Selo Circus, e em seguida editado pela Dubas Música, que também lança em 2012 o álbum dedicado às canções angolanas: “Flor Bailarina – Brasil Abraça Angola”.
- 5 No ano seguinte completa a sua trilogia lusófona com o “Água Lusa – Jussara Silveira Canta Tiago Torres da Silva”, que reúne canções e fados.
- 6 Produzido pelo guitarrista português Pedro Joia, o disco foi inteiramente gravado em Lisboa, fruto da residência artística de Jussara Silveira na capital portuguesa, e que teve show de estreia com registro ao vivo pelo canal SESCTV.
- 7 Em 2013, Jussara Silveira aceita o convite do fotógrafo e produtor Sérgio Guerra para participar do disco “Som e Fúria”, ao lado de Rita Benneditto, coordenado por Zé Miguel Wisnik e gravado e produzido por Alê Siqueira no Vale do Capão, coração da Chapada Diamantina, na Bahia.
